giovedì 15 giugno 2017

Torna "L'Orecchio di Dioniso"


L’Orecchio di Dioniso
Festival internazionale di Poesia, Video e Arti visive
23 – 24– 25 giugno, 2017 Forlì e Cesenatico

Ne avevo già parlato in questo blog l'anno scorso a maggio, dopo aver assistito alla prima edizione. 
La seconda è ancor più ricca e succulenta e in tanti non vediamo l'ora di vedere\sentire\godere di tutti gli eventi che Walter Valeri, Matteo Zattoni e Pina Piccolo hanno creato e organizzato. 
Giorgia Monti ed io, in qualità di presidente e vice-presidente dell'Associazione Culturale LESTORDITE , siamo ben felici e onorate di dare una piccola mano per la diffusione di questo imperdibile Festival
La Poesia non ha mai ucciso nessuno, anzi! E' viva e lotta assieme a noi. Quindi, non abbiate timore, vi aspettiamo tra il pubblico! 



Programma del festival

VENERDì 23 GIUGNO / FORLì

ore 18

APERTURA FESTIVAL

Rassegna internazionale di Video Poesia
Poeti nelle città
Introduzione Maria Pia Arpioni

ore 18:30

SEZIONE VIDEO POESIA

Geopoeticon

progetto di video-poesia internazionale; regia Odveig Klyve/Kari Klyve-Skaug

Poesie a New York

con Walter Valeri; regia Lorena Luciano, Filippo Piscopo

Till Damaskus

con Ghayath Almadhoun; regia Marie Silkeberg

ore 19

Divini Canti

Con Carmelo Bene, Salomè Bene; Film-Documentario RAI 5 –Studio Uno; In Commemorazione della strage di Bologna
Regia Felice Cappa

ore 21

Video-istallazione

Produzione Ubikteatro

Il Giardino delle Delizie: Un viaggio tra particolari e misteri di Hieronymus Bosch

con Francesca Sarah Toich, Gianni de Luigi, Livio Pacella, Dragana Milosevich; regia Andrea Santini

ore 22

“Omaggio a Andrea Brigliadori”
a cura di Matteo Zattoni

RECITAL POETI ITALIANI

con
Francesco Gabellini    Isabella Leardini   Stefano Maldini   Irene Paganucci   Annalisa Teodorani
Sede: Palazzo Romagnoli, via Albicini, 12 Forlì


Sabato 24 giugno / FORLì

ore 18,00

Presentazione Antologia poetica internazionale

Muovimenti

introduzione Bartolomeo Bellanova, Pina Piccolo
con
 Ghayath Almadhoun   Fernanda Ferraresso   Mark Lipman    Gentiana Minga
Thomas Tsarapatis     Antonieta Villamil
interventi musicali e set a cura di Guethy Sini e Hakuna Matata

ore 19,30

Video-istallazione

Produzione Ubikteatro

Il Giardino delle Delizie Un viaggio tra particolari e misteri di Hieronymus Bosch


ore 21

RASSEGNA DI VIDEO POESIA

Geopoeticon

progetto di video-poesia internazionale; regia Odveig Klyve/Kari Klyve-Skaug

Poesie a New York

con Walter Valeri; regia Lorena Luciano, Filippo Piscopo

Till Damaskus

con Ghayath AlMadhoun; regia Marie Silkeberg

ore 21:30

RECITAL INTERNAZIONALE DI POESIA

Una Sola Moltitudine

con
Ghayath Almadhoun (Siria)       Odveig Klyve (Norvegia) 
Fernanda Ferraresso (Italia)    Mark Lipman (USA)     Antonieta Villamil (Colombia)
Sede: Palazzo Romagnoli, via Albicini, 12 Forlì



  

Domenica 25 giugno/Cesenatico

ore 17

 RASSEGNA DI VIDEO POESIA

Geopoeticon

Progetto di video-poesia internazionale;  regia Odveig Klyve/Kari Klyve-Skaug

Till Damaskus

con Ghayath Almadhoun; regia Marie Silkeberg

Poesie a New York

con Walter Valeri; regia Lorena Luciano, Filippo Piscopo

Il ventre di Palermo

con Franco Scaldati; In occasione del XXV anniversario della strage di Capaci
produzione RAI – CRT ARIFICIO; regia Felice Cappa

Divini Canti

Film-Documentario RAI 5 –Studio Uno, In Commemorazione della strage di Bologna; Con Carmelo Bene, Salomè Bene
Regia Felice Cappa

ore 21.30

RECITAL INTERNAZIONALE DI POESIA

Una Sola Moltitudine

con
Idriss Amid (Marocco/Italia)      Thomas Ioannou (Grecia)
Gentiana Minga (Albania/Italia)     Thomas Tsalapatis (Grecia)
Sede: Museo della Marineria, Via Torre Malatestiana, 18, Cesenatico

ELENCO POETI E COLLABORATORI
(edizione 2017)

Maria Pia Arpioni (Italia)
Mark Lipman (USA)
Bartolomeo Bellanova (Italia)
Ghayath Al Madhoun (Siria/Svezia)
Matteo Zattoni (Italia)
Fernanda Ferraresso (Italia)
Cinzia Lissi (Italia)
Odveig Klyve (Norvegia)
Pina Piccolo (Italia)
Francesco Gabellini (Italia)
Idriss Amid (Marocco/Italia)
Antonieta Villamil (Colombia)
Walter Valeri (Italia)
Gianni de Luigi (Italia)
Livio Pacella (Italia)
Thomas Tsalapatis (Grecia)
Dragana Milosevic (Italia)
Thomas Ioannou (Grecia)
Andrea Santini (Italia)
Gentiana Minga (Albania/Italia)
Felice Cappa (Italia)
Claudia Piccinno (Italia)
Francesca Sarah Toich (Italia)
Guethy Sini e Hakuna Matata (vari paesi africani)
Isabella Leardini (Italia)
Stefano Maldini (Italia)
Irene Paganucci (Italia)
Stefano Fariselli (Italia)
Associazione Poliedrica
Associazione voceDonna
LESTORDITE Associazione Culturale 
Libreria Ubik/Irnerio
Art in Counseling/Bertinoro
Associazione Teatro Aenigma
“progetto Ombre,Tracce, Evanescenze”
Associazione Mikrà
Casa Editrice l’Arcolaio
Società Editrice “Il Ponte Vecchio”
qudulibri
L’Ortica
Edizioni Arcoiris
Edizioni Terra d’Ulivi
CONTATTI
ufficio stampa: itcne@aol.com
TEL 3441495715

domenica 28 maggio 2017

Obbediamo. Ancora?

Sapete che non faccio recensioni lunghe. Preferisco dar spazio alla Poesia. 
Quindi: "Gli Obbedienti", raccolta di poesie sul lavoro, scritto da nientepopodimenoche Francesca Del Moro e edito da Cicorivolta (2016), è un libro che DEVE essere letto.

Del Moro affronta tutti i temi sotto l'ombrello Lavoro: precariato, caporalato, razzismo, omofobia, sessismo, ipocrisia, falsità, dubbi, rospi ingoiati, paure. La condizione lavorativa di questi anni, ora, scandagliata senza tanti giri di parole di politologi\sociologi\criminologi\sarcofagi. 
Ci ritroviamo tutti e tutte nei suoi versi, così lucidi, ironici, secchi. 



Il libro è chiaramente uno spunto a riflettere, tutti, sul non obbedire, sul non schiacciare l'altro nel\per il lavoro. Una spinta a domandarci cosa stia succedendo da anni e come fare a fermare questo vortice.
E ulteriore prova che la Poesia è viva, attuale, vicinissima a noi.

La raccolta è molto potente, e l'ho amata sin dalla prima poesia, tanto che 5 componimenti li ho voluti nel mio ultimo spettacolo teatrale: "Affondata sul lavoro" (2 giugno 2017, presso il Festival della Canapa, Parco di Via Dragoni 52, Forlì. Ingresso libero), in cui, tra le tante voci di lavoratori e lavoratrici, la stessa Del Moro legge le 5 poesie in audio registrato.
E' stata dura scegliere solo quelle.

Consiglio vivamente il libro, acquistabile sia in libreria che a questo link (dove potete leggere altre poesie online): cicorivoltaedizioni.com

E venite il 2 giugno a Forlì a sentire le poesie lette da lei!
www.forlitoday.it/eventi





Jobs Haiku

La vita esatta.
La corsa della cavia
dentro la gabbia.





LVI

Sono le 8 e affidi la bambina

A tua madre quando ancora dorme
La rivedrai alle 19

Le chiederai se è stata buona
E lei non vorrà lasciare la nonna.

Non osi nemmeno calcolare
Quanti anni dovrai ancora lavorare
Se tutto va bene ma sai che non potrai
Essere nonna per tua figlia
Né più figlia per tua madre.

Ma in fondo c’è da ben sperare
Perché Chiesa e Stato hanno a cuore
La famiglia perciò ti mettono in guardia

Contro la deriva omosessuale.





LIX

Dicono noi dobbiamo
e tu non capisci
non sai chi noi siamo
in questi spazi invasi
dal discorde tam tam
lo sbattere dei piedi
sulla propria mattonella.
La rivolta neanche a parole
che si è così presi
a spezzare il verbo in quattro
a umiliarne il valore.
Non sai chi noi siamo
tra tutte le pagliuzze
da cercarsi negli occhi
le mille dita puntate
le mitragliate a salve.
Non sai chi noi siamo
tra gli o tempora o mores
con il dorso del polso
languido sulla fronte
la schiena che s’inarca
e trova breve sollievo
per poi piegarsi al padrone.



Per approfondire:

www.facebook.com/Poemata.ILLUSTRATI
www.facebook.com/francesca.delmoro

lunedì 15 maggio 2017

AFFONDATA SUL LAVORO

Il debutto del mio nuovo spettacolo teatrale "AFFONDATA SUL LAVORO" - scritto e interpretato da me, con musica dal vivo di Nicola Fabro - è fissato per il 2 giugno 2017 alle ore 17 presso il Festival della Canapa nel Parco di Via Dragoni 52, Forlì. Ingresso libero.



A 70 anni dall’approvazione della Costituzione varie voci, buffe\poetiche\amare\ironiche, esprimono ciò che vivono a proposito dell’Art. 1: Repubblica fondata sul lavoro.

In scena interpreto un testo attuale, fatto di testimonianze dirette di lavoratori e lavoratrici: dai giovani in studi legali e di architettura alle ballerine classiche, dai migranti di Africa e Europa dell’Est alle commesse dei supermercati.

Situazioni assurde vissute in una gimkana di precariato, caporalato, sessismo, omofobia, che sono quotidiane nell’Italia del 2017, raccontate con ironia, rabbia, umorismo, poesia e denuncia.

Uno spettacolo fatto di “voci” attuali.

Tra i contributi vi sono quelli letterari di due importanti donne della poesia: Maria Laura Valente e Francesca Del Moro.

La prima con i suoi “senryu”, componimenti di ascendenza nipponica, affini allo haiku quanto a brevità e struttura ritmica e metrica, legati spesso a questioni sociali o di attualità oltre che personali. I senryu letti da Maria Laura Valente sono apparsi nella rubrica americana “Haiku in the workplace”, edita dallo scrittore statunitense Jim Kacian, fondatore e presidente di The Haiku Foundation.

Le poesie di Del Moro, lette nello spettacolo, sono tratte dal suo libro “Gli obbedienti”, edito da Cicorivolta, 2016.

La musica dal vivo è composta, arrangiata ed eseguita alla chitarra da Nicola Fabro, giovanissimo compositore.

Lo spettacolo teatrale dura 80 minuti, si terrà nell’area Chill Out del Festival della Canapa, venerdì 2 giugno, alle ore 17, con ingresso libero.

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Lo spettacolo – scritto, diretto e interpretato da Serena Piccoli – è prodotto dall’Associazione Culturale LESTORDITE (Forlì).

http://serenadesert.wixsite.com/serenapiccoli

Qui il link all'Articolo su Forlì Today

giovedì 13 aprile 2017

Ti scrivo lettere, Boia

Un incontro molto interessante e raro, che ho apprezzato tanto, per scoprire la poesia romena contemporanea, sì è tenuto presso i Musei Eremitani di Padova, venerdì 7 aprile, grazie al poeta Alessandro Cabianca (grande organizzatore, sempre super attivo, a cui vanno i miei continui ringraziamenti per farmi\farci scoprire poesia italiana e non). 

Una delle tappe della tournée della rivista culturale romena Tribuna, a 60 anni dalla fondazione. 

Da dx il direttore di Tribuna, Mircea Arman, e i poeti Stefan Damian, Alessandro Cabianca, Ani Bradea


Il direttore Mircea Arman è l'editore di questa prestigiosa rivista nata nel 1884 come giornale di cultura e politica, il cui obiettivo era anche l'unità politica della Romania (la cultura come mezzo di armonia sociale\politica), visto che era sotto l'impero Austro-Ungarico. Numerosi furono gli italiani pubblicati: Pascoli, Carducci, Fogazzaro. La rivista nel 1957 è uscita in una nuova veste, dando anche l'internazionalità grazie a relazioni con francesi e italiani. Da subito hanno pubblicato poeti italiani tradotti in romeno e viceversa. 


In Romania è molto diffusa, distribuita in 4200 posti, tra cui anche nella Repubblica Moldova. 
Vi è pure in versione online http://tribuna-magazine.com/
E' molto ricca di contributi (non solo di poesia, ma di tutte le arti) ed è esteticamente accattivante, tanto da essere stata presentata in varie mostre d'arte. 

Il Prof. Stefan Damian ha letto alcune poesie dal suo ultimo libro: La provocazione dell'aria, edito da Nemapress Edizioni, con prefazione di Cabianca, scritto direttamente in italiano da Damian. 
Avevo avuto la fortuna di conoscere la sua poetica alcuni anni fa, sempre grazie ad un evento organizzato da Cabianca, e mi aveva colpito davvero tantissimo. Non potevo mancare a questo incontro! Infatti anche questa raccolta poetica è splendida.

Salvezza

La stanchezza d'oggi appiccicata
più d'ogni altra 
appendice della morte uccisa
sui muri delle chiese
screpolati dal vento della fede sconfitta.

E tu domandi incredulo
sotto quale colore scrostato
in che affresco
si trovi la salvezza?
Se di salvezza si può parlare 
quando la bocca impastata di terra
gorgoglia come un fiume strozzato
prima di arrivare al mare.


Damian ha anche tradotto in italiano il libro di poesie di Ani Bradea: Poemi dal muro, edito da Editura Tribuna 2017. Ani stessa ce ne ha lette alcune in romeno e Damian in italiano. Questo libro è splendido, sono rimasta molto colpita dalla scrittura di Bradea per forma e contenuto. Una delle tante particolarità è che le poesie della raccolta sembrano lettere indirizzate a un Boia, a cui lei si riferisce direttamente e chiamandolo sempre alla fine dei versi. Il libro, come si suol dire, l'ho divorato tutto d'un fiato, per le immagini che crea, per il dialogo con il Boia, per l'ironia che usa. 
Un gioiello poetico che consiglio. 

Poemi dal muro, di Ani Bradea
tradotto da Stefan Damian, Editura Tribuna 2017


La primavera viaggia col treno notturno.

La neve a strati seppellisce i mobili vecchi,
dell'altro passato.
sul pavimento
il buio e il freddo rotolano avvinghiati.

Mi dicevi che volevi fuggire insieme altrove,
dove non c'è inverno.
di aver acquisito in anticipo i biglietti di treno,
a prezzo ridotto.
con due posti al finestrino
dal quale poter ammirare con facilità la carne bianca della
notte
quando urta contro il vetro sporco.

Però questo è stato in un altro tempo...

Oggi ancora ti scrivo epistole
spedite in buste traslucide
tramite le quali si vedono i punti e le virgole.
anche le maiuscole si vedono,
sui fogli criogenati.

Abitiamo una sfera gelata.
io a nord,
tu a sud.

Il mio buio scivola.
il mobile antico della mia camera
precipita sul mobile in prestito della tua camera.
la radio annuncia codice rosso di tempesta di neve e gelo.

Un treno è rimasto bloccato tra le nevi in montagna.
tu aspetti su una banchina,
boia.
le peonie hanno insanguinato la tua accetta.


Le poetiche di Damian e Braidea sono voci assolutamente pregevoli e vorrei che in Italia avessero l'ampia ammirazione e conoscenza che meritano. Spesso ci indirizziamo verso l'America o l'Asia, a discapito, per esempio, dell'Est Europa. Diffondere la poesia romena in Italia, e soprattutto questi due pregevoli autori, non solo arricchisce la cultura di noi tutti, poeti e non, ma anche abbatte certi limiti\luoghi comuni.

I libri di Braidea e Damian nella Sala del Romanino,
Musei Civici agli Eremitani, Padova

Interessante il fatto che Editura Tribuna abbia pubblicato di recente un libro di Dino Campana, Canti Orfici, tradotto dal Prof. Stefan Damian. Cabianca ha introdotto la figura del poeta italiano dicendo una cosa su cui concordo: "Di solito la poesia è indipendente dalla biografia, nel caso di Campana ne è la sua biografia in versi". 
Dino Campana, nato a Marradi (Firenze) nel 1885, è sempre stato un ribelle in fuga che ha vissuto in vari paesi (in Russia come mozzo, con gli Zingari fino ai 19 anni, e poi Argentina, Parigi, Bruxelles, Bologna, Odessa). Frequentava grandi poeti, prigioni e manicomi. 

Cabianca ha poi letto alcune poesie in italiano e il professor Damian in romeno. 

BATTE BOTTE

Ne la nave
Che si scuote,
Con le navi che percuote
Di un’aurora
Sulla prora
Splende un occhio
Incandescente:
(Il mio passo
Solitario
Beve l’ombra
Per il
Quais)
Ne la luce
Uniforme
Da le navi
A la città
Solo il passo
Che a la notte
Solitario
Si percuote
Per la notte
Dalle navi
Solitario
Ripercuote:
Così vasta
Così ambigua
Per la notte
Così pura!
L’acqua
(il mare
Che n’esala?)
A le rotte
Ne la notte
Batte: cieco
Per le rotte
Dentro l’occhio
Disumano
De la notte
Di un destino
Ne la notte
Più lontano
Per le rotte
De la notte
Il mio passo
Batte botte.

martedì 28 marzo 2017

FESTIVAL INTERNAZIONALE DI POESIA E ARTI SORELLE

Festival Internazionale di Poesia e Arti Sorelle
Studio di scultura Leonardo Lucchi,
Piazza del Popolo 27, Cesena
31 marzo – 1 – 2 aprile 2017
Direzione di Giorgia Monti e Serena Piccoli
(Associazione Culturale LESTORDITE)


Dal 31 marzo al 2 aprile 2017 Cesena ospita il “Festival Internazionale di Poesia e Arti Sorelle”. 
La rassegna, ideata e curata dalle poetesse Giorgia Monti e Serena Piccoli con il patrocinio del Comune e della Regione Emilia-Romagna, si svolge nella centrale piazza del Popolo,  nel palazzo storico che è laboratorio e atelier permanente per le opere dello scultore Leonardo Lucchi.
Tre giorni di letture di poesie con musica dal vivo, performance di teatro e danza, ospiti di fama nazionale e internazionale e gli interventi musicali di due importanti realtà di Cesena: il Conservatorio Bruno Maderna e il Museo Musicalia di Villa Silvia – Carducci .
Il pubblico potrà dialogare con gli ospiti attraverso domande; inoltre ci saranno incontri con realtà locali che offriranno i loro prodotti enogastronomici.
Il Festival Internazionale di Poesia e Arti Sorelle, ideato e curato da Giorgia Monti e Serena Piccoli, nasce dalla convinzione che l’espressione poetica, l’atto creante e creativo, l’attenzione e la cura per la bellezza in tutte le sue forme, abbiano il potere di incidere sulle coscienze personali.
La Poesia non è distante dalla quotidianità e veicola molta di quella parola che di contemporaneità si nutre, a dispetto di programmi scolastici spesso obsoleti (quando non del tutto inadeguati) e del grande clima di disaffezione culturale in cui sembriamo essere caduti. La Poesia è viva, ha sana e robusta costituzione, lotta con noi e per noi. Inoltre è, da sempre, stimolo per le altri arti che con essa hanno sorellanza e con le quali dialoga costantemente.
Artisti e artiste presenti sono di importanza nazionale e internazionale.
Si spazia dai notevoli nomi nati in territorio romagnolo – Annalisa Teodorani (la miglior voce poetica in dialetto romagnolo), Clery Celeste (pluripremiata poetessa forlivese), Giuseppe Viroli (attore e regista teatrale di Cesena), Raffaella Candoli (scrittrice di Cesena e giornalista de Il Resto del Carlino), Simona Santolini (danzatrice), Simona Gatto (cantante e musicista) – a quelli nazionali, tra cui Pier Francesco De Iulio (poeta e blogger), Francesca Del Moro, Martina Campi e Rodolfo Cernilogar (poeti editi da Cicorivolta Editore che hanno ottenuto ottimi riscontri di critica e vinto numerosi concorsi), Giovanna Frene (autrice presente in antologie Einaudi), Claudia Zironi e Silvia Secco (entrambe di Versante Ripido) Gabriella Gianfelici, Simonetta Sambiase.
Per dare un’ampia visione del panorama poetico attuale e avventurarci in similitudini e differenze, abbiamo invitato due grandi nomi (molto diversi tra loro) della poesia americana: Adeena Karasick e Neal Hall.  Karasick  - pluripremiata performer, poeta, saggista e teorica con 8 libri di poesie, docente universitaria a New York - ci presenta la sua “Salomè: Donna di Valore”, recitata con la tipica lettura ritmata newyorkese paragonabile a un canto. Salomè, ebrea, racconta la sua storia d’amore proibito con il cristiano Giovanni Battista.
Neal Hall, poeta e oftalmologo denominato “il Martin Luther King moderno”, nelle sue poesie ci parla di un'altra situazione contrastante: l’odio dei bianchi verso i neri negli USA di oggi. Un’importante testimonianza poetica di un americano che vive quotidianamente in prima persona sulla sua pelle pregiudizi e odio.
Uno sguardo al mondo poetico arabo contemporaneo ce lo dà Gassid Mohammed, poeta iracheno, che ci leggerà poesie sue, oltre a quelle tratte dalla raccolta omonima di Ashraf Fayad (Terra d'Ulivi edizioni).
Tale ricchezza e diversità di eventi hanno un duplice scopo: sensibilizzare la cittadinanza ed attrarre nuovi fruitori in città. Proprio per questo motivo l’entrata a tutto il Festival sarà a offerta consapevole.
Il Festival è sostenuto da vari sponsor: Cleup casa editrice, Brodino pastificio - Cesena, Hotel Miramare – Cesenatico, Lpe Professional Engineering, Casale del Fattore - Cesena, Il Giardino B&B - Cesena, Camera Café B&B - Forlì, Azienda Biologica Giuseppe Lotti - Bertinoro, Bed and Breakfast inFratta – Bertinoro, Fattoria Ca’ Rossa - Bertinoro, Gelateria Caffetteria Nuovo Fiore – Cesenatico.
INFO E CONTATTI:
Facebook: Festival Internazionale di Poesia e Arti Sorelle
Twitter: @FestPoesiaArti


PROGRAMMA
Venerdì 31 marzo ore 21
“Le poete\Esse non esistono”
spettacolo di Poesia e Musica
Letture di e con Clery Celeste, Francesca Del Moro, Annalisa Teodorani.
Intervento musicale del Quartetto d’Archi del Conservatorio Bruno Maderna di Cesena.
Spettacolo di e con Giorgia Monti e Serena Piccoli. 
Nell'immaginario collettivo le Poete o Poetesse pare non esistano. A scuola di solito si studiano i Poeti. Se si chiede di nominare un autore o un'autrice di versi, 9 volte su 10 viene citato un uomo, o al massimo Alda Merini. Come non ne esistessero altre.  Celeste, Del Moro, Teodorani, Monti e Piccoli interpretano, oltre alle loro, anche poesie di autrici di tutto il mondo e differenti periodi storici. 
Sabato 1 aprile
ore 16 Poesia made in USA
A cura di Pina Piccolo, testimonianze dalla poesia statunitense contemporanea.
ore 16.30 Il peso di essere Nero
Performance poetica di Neal Hall in inglese e italiano.
I potenti e ironici versi di colui che è considerato erede di Martin Luther King e Malcom X contro il razzismo della società statunitense da lui stesso tuttora subito.  
Unica tappa del suo tour italiano dopo Roma.
ore 18 Aperitivo offerto da Fattoria Ca’ Rossa – Bertinoro - FC
ore 18.30 Dialoghi d'Amore 
Lettura delle poesie di e con Pier Francesco De Iulio e performance di danza eseguita da Simona Santolini su musica curata da Giacomo Pini.
ore 21.15 Salomè: Donna di Valore
Performance poetica di Adeena Karasick in inglese e italiano.
Le voci di Giovanni Battista (cristiano) e Salomé (ebrea) narrano il loro amore.
Versi ironici, romantici, ribelli con la tipica parlata\cantata di Karasick.
Una delle tappe del suo tour italiano.
Domenica 2 aprile
ore 10 Lettera da Villa Silvia
Lettura del racconto "Una lettera dal preventorio" di e con Raffaella Candoli e Samuele Mazzotti, tratto da ricerche storiche su Villa Silvia (Cesena), dove soggiornò Giosué Carducci.
Intermezzi musicali di organetto a manovella a cura di Franco Severi, direttore del museo Villa Silvia.
Ore 11 Video poesie
Poeti e poete leggono versi di colleghi\e.  A cura di Versante Ripido, presentano Claudia Zironi e Silvia Secco.
11.30 Aperitivo offerto da Azienda Bioagricola Giuseppe Lotti – Bertinoro - FC
ore 16 Dialoghi poetici
Lettura di poesie di e con Giovanna Frene, Martina Campi, Maria Laura Valente e Simonetta Sambiase.
ore 17 Le istruzioni sono all'interno
Lettura di poesie di e con Gassid Mohammed, poeta iracheno, tratte anche dalla raccolta omonima di Ashraf Fayad (Terra d'Ulivi edizioni).
Libro per cui il poeta palestinese ha avuto una condanna a morte in Arabia Saudita, poi commutata, dopo mobilitazione internazionale, in otto anni e ottocento frustate.
ore 17. 45 Aperitivo offerto da Fattoria Ca’ Rossa – Bertinoro - FC
ore 18.30 Dialoghi d’amore
Lettura di poesie di e con Rodolfo Cernilogar e intervento di musica e canto di Simona Gatto.
ore 21.15 Delitto e castigo
Spettacolo teatrale con attore e pupazzi di e con Giuseppe Viroli.

giovedì 29 dicembre 2016

"IO RACCONTO" - Il teatro di Ottavia Piccolo

Lunedi 5 dicembre la Professoressa Rosaria Ruffini ha invitato l'attrice Ottavia Piccolo a parlare di teatro presso lo IUAV di Venezia. Relatore invitato anche il Prof. Carmelo Alberti.
La signora Piccolo, anzi Ottavia, come ha chiesto subito di essere chiamata (mostrando, una volta di più, di essere una donna molto alla mano e disponibile), ha parlato a ruota libera della sua vita in teatro e per il teatro.
"Se un testo è ficcante in ambito contemporaneo, allora mi piace"è stata una delle sue prime affermazioni. Infatti Ottavia da tempo mette in scena testi di autori contemporanei.
Nel 2000 le arriva un testo di Roberto Cavosi, "Rosanero", dove, partendo dalla tragedia greca giunge a parlare di donne di mafia. (Qui la trama: Rosanero )
Quella, ci dice, è stata la prima volta che ha messo in scena un testo non tradizionale. E da lì si è scrollata di dosso l'immagine di attrice di teatro di regia.

Stefano Massini è il suo drammaturgo di riferimento italiano, giovane autore di 41 anni. Le piace perché racconta la contemporaneità in modo talentuoso.
"Processo a Dio" pubblicato da Einaudi, è stato scritto appositamente per Ottavia sul tema della Shoah.
Ora gira i teatri d'Italia con "Enigma", sempre scritto da Massini.
Inoltre dello stesso autore ha messo in scena "7 minuti" e "Terra di latte e miele" sul conflitto israelo-palestinese.

A chi la chiama per proporle di fare "La Locandiera" Ottavia risponde di no, perché "non vuole essere sdraiata sul titolo", come si dice in un'espressione colorita. Vuole che si dica qualcosa di nuovo, certamente anche facendo i classici, ma il suo obiettivo non è mostrare di saper fare questo mestiere (su cui nessuno dubita che lo sappia fare in modo eccellente).

"Il mondo non cambia con il teatro, ma aiuta a comprendere certi temi, a farsi domande, suscitare interesse e dubbi sugli argomenti. Ogni evento teatrale è biografico, dice George Banu. E' vero: ti rimane dentro la vita."

E' interessante sentire che Ottavia Piccolo non ha mai studiato recitazione vera e propria, fin dalla prima volta sul palco (da bambina) si comportava come le attrici di lunga data. Ha studiato tutti i vari metodi di recitazione, ma non ne ha applicato uno. "Ho sempre fatto a senso mio, come quando alle Scuole Elementari le maestre dicevano: leggi a senso. Ecco, io leggo dando il senso. Il mio è un Non-metodo! Ho sempre sentito e fatto così. Sono figlia d'arte adottiva, nel senso che i miei genitori non sapevano nulla di teatro, non ci andavano, erano poveri."

"Io non interpreto i personaggi, io racconto".

Ottavia ha lavorato, tra i tanti illustri, anche con Strehler nel Re Lear.
"Io ero sia Cordelia che il matto, che dice al re la verità nuda e cruda. Il matto è la continuazione dell'amore di Cordelia, diceva Strehler, ecco perché voleva che fosse interpretato da un'unica attrice."

Ottavia Piccolo allo IUAV invitata dalla Professoressa Ruffini

"Donna non rieducabile", splendido e potente spettacolo teatrale su Anna Politkovskaja, giornalista russa uccisa. Dice Ottavia: "Non è la copia di Anna, io sono una sorta di medium che legge e racconta i suoi fogli, articoli e appunti. Io non sono Anna, se lo dicessi toglierei credibilità a ciò che dico sul palco."

Aggiunge: "Massini ha scritto il copione come una poesia, c'è poca punteggiatura e dà il ritmo della lettura, oltre ad aggiungere il distacco. Il pubblico, se sei credibile, ti crede! Se gli dici che questo tavolo è una zattera, ti crede!"

Ottavia, infine, dopo averci regalato due ore di "lezione" teatrale, ci ha fatto la lettura di due pezzi dall'opera sulla giornalista russa brutalmente assassinata.
Ci ha lasciati tutti con enorme entusiasmo, sia per la sua saggezza, che per la generosità.
Consiglio vivamente di vederla a teatro o, alla peggio, in video.
Video Il sangue e la neve